Damien Rice, conhecido por sucessos como “The Blower’s Daughter” e “Cannonball”, retorna ao Brasil em 2027. O cantor irlandês se apresentará na Sala São Paulo, em São Paulo, no dia 3 de maio.

Esta apresentação integra a turnê “25 Years 25 Cities”, que celebra o 25º aniversário do álbum “O”, seu primeiro disco solo após sair da banda Juniper.

A pré-venda dos ingressos terá início em 21 de outubro, às 10h (horário de Brasília), para quem se cadastrar no site oficial de Damien Rice até o dia 19. As vendas gerais começam em 23 de outubro, também às 10h, pelo site da Sala São Paulo.

Os preços dos ingressos variam entre R$ 125 (meia-entrada no Coro) e R$ 650 (inteira para Plateia Central). As taxas de serviço para compras online vão de R$ 25 a R$ 130, conforme o local escolhido.

Damien Rice iniciou sua carreira musical com a banda Juniper, que foi renomeada para Bell X1 após sua saída em 1998. Seu primeiro álbum solo, “O”, foi lançado em 2002, financiado e gravado com apoio de sua família. Depois vieram os discos “9” (2006) e “My Favourite Faded Fantasy” (2014).

Em sua última visita ao Brasil, em 2015, Damien Rice se apresentou em São Paulo, Manaus e Rio de Janeiro. Recentemente, ele tem feito shows e turnês na Europa, Ásia e Oceania. Por enquanto, o show na Sala São Paulo será seu único compromisso na América Latina na turnê “25 Years 25 Cities”.

Show de Damien Rice na Sala São Paulo

Data: Segunda-feira, 3 de maio de 2027
Horário: 19h30
Local: Sala São Paulo, Praça Júlio Prestes, 16 – Campos Elíseos, São Paulo (SP)

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Jovens entre 10 e 16 anos podem entrar acompanhados de responsável legal, acompanhante autorizado ou com autorização por escrito. Menores de 10 anos só podem entrar acompanhados dos pais ou responsáveis.

Venda de ingressos

• Início da pré-venda: 21 de outubro para quem se cadastrar no site oficial de Damien Rice
• Vendas gerais: a partir de 23 de outubro no site da Sala São Paulo

Preços dos ingressos

• Plateia Central: R$ 650 (inteira) + R$ 130 taxa / R$ 325 (meia) + R$ 65 taxa
• Plateia Elevada: R$ 650 (inteira) + R$ 130 taxa / R$ 325 (meia) + R$ 65 taxa
• Balcão Mezanino: R$ 450 (inteira) + R$ 90 taxa / R$ 225 (meia) + R$ 45 taxa
• Balcão Superior: R$ 400 (inteira) + R$ 80 taxa / R$ 200 (meia) + R$ 40 taxa
• Camarotes Mezanino: R$ 450 (inteira) + R$ 90 taxa / R$ 225 (meia) + R$ 45 taxa
• Camarotes Superiores: R$ 450 (inteira) + R$ 90 taxa / R$ 225 (meia) + R$ 45 taxa
• Coro: R$ 250 (inteira) + R$ 50 taxa / R$ 125 (meia) + R$ 25 taxa

Kannalha teve uma forma diferente de revelar sua próxima música: usando um falso negócio de café como estratégia para promover o lançamento.

Depois de dias provocando curiosidade com posts misteriosos, o cantor da Bahia apresentou “Café PQG” nesta sexta-feira (16) em todas as plataformas digitais. A canção de pagodão anuncia o retorno do artista com novidades e já antecipa o clima para o verão.

O título da música, que significa “preto, quente e gostoso”, reflete o estilo irreverente que é marca do trabalho do cantor.

A divulgação começou no início de setembro, quando Kannalha parou de postar em suas redes sociais e iniciou uma série de rumores sobre uma possível nova marca de café.

No final, a suposta empresa fazia parte do conceito visual e narrativo criado para apresentar o novo single.

A ideia da campanha é envolver os fãs, com brincadeiras, dança e conteúdos fáceis de compartilhar, aumentando a divulgação para além dos meios mais comuns.

“Temos grandes expectativas para este lançamento. A música já nos deixa muito felizes antes mesmo de ir ao público. Estamos animados para ver o pessoal dançando e curtindo. Este é um tipo de lançamento que há tempos não fazemos: uma música com coreografia, tema divertido que gostamos de explorar”, disse o cantor.

Sucesso e parcerias recentes

O lançamento ocorre após Kannalha alcançar maior visibilidade nacional com a música “O Baiano Tem o Molho”, que ganhou destaque ao ser associada ao ator Wagner Moura na campanha do filme “O Agente Secreto” para o Oscar 2026. Ele participou também do Carnaval de forma intensa.

Em maio de 2026, juntou-se ao grupo Parangolé e ao cantor Igor Kannário na faixa “Mostra Que Cê Sabe”, reunindo diferentes nomes do pagodão baiano.

Recente no repertório está a música “Mulheres Merecem Respeito”, que trata da violência de gênero e reforça o respeito às mulheres, conectando-se com suas fãs, chamadas por ele de “maridonas”.

Com “Café PQG”, Kannalha aposta novamente em uma apresentação que combina conceito visual, coreografia e interação digital. O lançamento acontece pouco antes de duas participações no festival Rock the Mountain, uma no final de outubro e outra no começo de novembro.

Nova fase com selo próprio

Esse single marca também o início das atividades da Filtr+, um selo lançado pela Filtr Music, que faz parte do Grupo Sony Music Brasil.

O projeto quer ajudar artistas em diferentes momentos de suas carreiras, oferecendo planejamento, criação de conteúdo e oportunidades dentro da estrutura da plataforma, com foco em manter a identidade de cada trabalho.

Para Kannalha, a estreia da Filtr+ com “Café PQG” representa o começo de uma série de novos lançamentos e a preparação para um dos períodos mais ativos da música na Bahia.

De Zulmira em “A falecida” a Dora de “Central do Brasil”. De Nossa Senhora em “O auto da Compadecida” a Dona Picucha de “Doce de mãe”. De Charlô em “Guerra dos sexos” a Bia Falcão em “Belíssima”. Estes são apenas alguns dos muitos personagens inesquecíveis interpretados por Fernanda Montenegro em uma carreira de oito décadas nos palcos, TV e cinema. Ainda ativa, com diversos projetos a caminho, a atriz celebra seus 97 anos.

O Globo preparou uma lista com 97 fatos e curiosidades sobre a vida da grande dama do teatro e da televisão brasileira. Confira abaixo.

Início da Caminhada

1. Arlette Pinheiro Monteiro é o nome de nascimento de Fernanda Montenegro, nascida no bairro Campinho, Zona Norte do Rio, em 16 de outubro de 1929.
2. Estreou nos palcos aos 8 anos, participando de uma peça na igreja.
3. Admiradora de cinema, frequentava as sessões até três vezes por semana na adolescência e era fã de Lucille Ball.
4. Aos 15 anos, começou a trabalhar na Rádio MEC como redatora, locutora e radioatriz.
5. Na rádio, destacou-se pela voz marcante e criou o nome artístico Fernanda Montenegro.
6. Fez sua estreia como radioatriz em “Sinhá Moça chorou” de Cláudio Fornari.

Um Romance nos Bastidores

7. Conheceu seu futuro marido, Fernando Torres, durante a gravação de um jingle em 1948.
8. Reencontrou Fernando em 1950 durante ensaios da peça “Alegres canções nas montanhas”.
9. Embora a peça tenha sido mal recebida, marcou a estreia dela nos palcos e o começo do relacionamento.
10. Casaram-se em 6 de abril de 1953, na igreja de São Cristóvão.
11. Na cerimônia, utilizou um vestido de noiva emprestado por Eva Todor.
12. Fernanda revelou ter se casado virgem por escolha pessoal.
13. O casal esteve unido por 56 anos, até o falecimento de Fernando em 2008.
14. Adotou após o casamento o nome Arlete Pinheiro Monteiro Torres, porém era conhecida profissionalmente como Fernanda Montenegro.
15. O casal teve dois filhos: o diretor Cláudio Torres e a atriz Fernanda Torres.
16. Cláudio nasceu de parto normal em 1962, Fernanda em 1965 por cesariana.
17. Em 1959, fundaram a companhia Teatro dos Sete, no Rio.

Trajetória no Teatro

18. Com uma carreira que ultrapassa 77 anos nos palcos, Fernanda é uma lenda viva do teatro brasileiro.
19. Antes de ter sua própria companhia, integrou grandes grupos como Companhia Maria Della Costa e o Teatro Brasileiro de Comédia.
20. Foi dirigida por notáveis nomes do teatro nacional, incluindo Henriette Morineau, Gianni Ratto, Paulo José, Augusto Boal, entre outros.
21. Sobre sua arte, o diretor Zé Celso Martinez Corrêa destacou seu corpo como uma verdadeira inscrição do teatro.
22. Interpretou textos de Arthur Azevedo, Bernard Shaw, Miguel de Cervantes, Samuel Beckett, Chico Buarque, entre outros.
23. Era fã do trabalho de Nelson Rodrigues e Simone de Beauvoir.
24. Atuou em peças emblemáticas como “O beijo no asfalto” (1961).
25. Nelson Rodrigues escreveu peças pensando nela, como “Toda nudez será castigada”, mas ela não participou das montagens.
26. Em 2009, estrelou o monólogo “Viver sem tempos mortos”, de Simone de Beauvoir.
27. Entre 2023 e 2025, planeja retornar aos palcos com leituras de textos da autora.

Na Televisão

29. Foi a primeira atriz contratada pela TV Tupi em dezembro de 1950.
30. Participou de mais de 80 teleteatros entre 1951 e 1953.
31. Na TV Tupi participou do programa “Grande Teatro Tupi” com mais de 300 peças encenadas.
32. Em 1963 estreou na TV Rio com a telenovela “A morta sem espelho”.
33. Trabalhou em adaptações de obras de Nelson Rodrigues e José de Alencar.
34. Em 1965 fez sua estreia na TV Globo com “Quatro no teatro”.
35. Atuou em novelas na TV Excelsior no fim dos anos 60, como “A muralha”.
36. Em 1979 tornou-se a atriz mais bem paga da TV brasileira na emissora Bandeirantes.
37. Seu contrato com a Globo durou até 2022, apresentando performances memoráveis em muitas novelas.
38. Participou também de minisséries de sucesso como “O auto da Compadecida” e “Hoje é dia de Maria”.
39. Cenas com Paulo Autran em “Guerra dos sexos” e ocasiões marcantes em “O dono do mundo” ficaram famosas.

Cinema

41. Estreou nas telonas com “A falecida” (1964), papel marcante de Zulmira.
42. Retornou a esse papel em curta-metragem em 2012.
43. Trabalhou em filmes importantes como “Tudo bem”, “Eles não usam black-tie”, “Central do Brasil” e “A vida invisível”.
44. Após “Central do Brasil”, recusou outras propostas internacionais por questões de estereótipo.
45. Participou do projeto internacional “O amor nos tempos do cólera”.
46. O filme “O auto da Compadecida” foi um enorme sucesso de público.
47. Não participou da segunda parte do filme, sendo substituída por Tais Araújo.
48. Primeira brasileira indicada ao Oscar de melhor atriz em 1999.
49. Concorrera com atrizes como Cate Blanchett e Meryl Streep naquele ano.
50. Recebeu elogios de colegas internacionais apesar de não ter vencido.
51. Dentre suas entrevistas de destaque está uma com David Letterman, onde se apresentou de forma descontraída.

Curiosidades

53. Casa da atriz foi assaltada várias vezes na Lagoa.
54. Duas salas de cinema levam seu nome no Brasil.
55. Recebeu o apelido de “Judi Dench latina” por críticos americanos.
56. Foi editora por um dia do caderno cultural do jornal O Globo em 2009.
57. Tem forte ligação com escolas de samba, especialmente a Mangueira.
58. Compartilha técnicas vocais aprendidas com a amiga Bibi Ferreira.
59. Fez uma manifestação pública polêmica beijando a atriz Camila Amado em um prêmio.
60. Inspirou o compositor Milton Nascimento.
61. Fez parcerias artísticas com sua filha Fernanda Torres e outros familiares em várias produções.
62. Lançou seu livro de memórias em 2019.
63. É membro da Academia Brasileira de Letras desde 2022.
64. Recebeu várias homenagens e prêmios ao longo da carreira.

Vida Política e Reconhecimento

85. Foi convidada a assumir o Ministério da Cultura em duas ocasiões, recusando.
86. Recebeu a Grã-Cruz da Ordem Nacional do Mérito em 1999.
87. Defende frequentemente políticas culturais e a Lei Rouanet.
88. Faz críticas ao governo brasileiro em discursos públicos quando acredita ser necessário.
89. Expressou apoio ao presidente Lula nas eleições de 2022.
90. Recebeu diversos prêmios importantes, incluindo o Emmy Internacional em 2013.

Principais prêmios

93. Revelação pela Associação Brasileira de Críticos Teatrais em 1953.
94. Melhor atriz no Festival de Brasília por “A falecida”.
95. Urso de Prata de melhor atriz no Festival de Berlim por “Central do Brasil”.
96. Prêmios do jornal O Globo em várias ocasiões.
97. Emmy Internacional de melhor atriz pelo especial “Doce de mãe”.

Fernanda Montenegro é uma referência nacional e internacional na arte da atuação, cuja trajetória é marcada por talento, dedicação e uma vida cheia de histórias memoráveis.